“我现在只有一个问题——《编号a77》什么时候上?”
即使路透图只有几张,粉丝们却能够透过紧绷的衣服“穿透”陆煦的身材。
“只想吸溜吸溜的心情,谁懂?”
“我早就说过了,我就说陆煦你要听我的!听我的就是对的,一个字——脱!”
武鸣用小号围观了一圈,爆炸般的热度居然还在飙升中,这组新照片甚至带动了粉丝们在评论区发图——从许久以前《至尊》的纪修涯,到《青春之羽》的尹沛,陆煦压根不缺少好看的剧照,只是他当实力派的时间太久了,以至于让人忘记他更偶像派这个事实。
《编号a77》立刻受瞩目起来。
粉丝们已经打算不看剧情直接无脑冲了。
当然,倒不是说粉丝们喜欢陆煦到失去了理性,而是陆煦拍了这么多部剧、这么多部电影,从来没有一部让粉丝们失望过。
《贵公子》算一部烂剧,却有特色到热度照常过万,把《守望者》斩落马下。
《编号a77》即使剧情再差,被陆煦筛选过后,也必然是有可取之处的。
让粉丝们遗憾的是,《编号a77》居然只透露了这么一组剧照,之后就没再发过了。
这是导演武鸣指点的,算是饥饿营销的一部分,什么都提前给粉丝们看的话,等电影正式上映了,粉丝们保不准会失去兴趣。
像现在这样过一阵放一点,拿根胡萝卜吊住粉丝们,《编号a77》的期待值才能达到最高点。
……
《编号a77》的拍摄进行得非常顺利,陆煦之前拍过《识骨之途》,枪战戏动作戏这些问题不大,《夜观天象》又让他掌握了丰富的特效电影的拍摄经验,在他拍过的诸部电影中,《编号a77》是台词最少的一部,耍帅的情节很多,开机车、飞车追逐、改换面具、入侵系统……陆煦觉得自己已经是一个合格的特工了。
这类电影的特色就在于视觉效果,陆煦动作戏拍得很用心,一遍打戏结束后,他自己也会检查一遍,不满意的地方,他会选择重拍一遍。
最累的那几场戏,陆煦扛机枪扛到身上都是淤痕,脚上磨出了水泡,胳膊能打到抬不起来,可效果不合适的话,再疼陆煦也会坚持。
和前面的那些电影相比,《编号a77》的人物情绪表达得相对少一些,动作场面却要激烈得多。
许闻觉得,等他再老一些,这张脸扛不住“编号a77”这样的角色,陆煦却觉得,等他到了那个年纪,体力恐怕也扛不住了。
“用点力!声音要打出来!”
“情绪你自己把控,我感觉这里笑出来会更合适一些!”
“好,停!”
在片场,武鸣通常会给陆煦一些拍摄指导,不过在表演上,导演给陆煦的建议倒不多,导演清楚,陆煦自己知道该如何把握。
他和木琅、苗植这样的导演处在不同的赛道,但这并不意味着武鸣对演员的要求就低。
当他的主演要能吃苦,危险的动作戏要敢往前冲,武鸣其实很青睐那些早早成名的动作戏演员,只是如今那批演员退的退,要么就是身体原因实在打不动了,年轻演员里能打的几乎没有。
武鸣同样是个颜控,在他看来,主角是个帅哥就该找帅哥来演,又能帅又能打的那种简直是上天的赏赐。
陆煦极度符合前者,至于后者,肯吃苦这一点已经击败了99%的演员。
陆煦自己足够配合,一场一场打下来,时间很快到了年末。
这个时间段,剧组就算放假,时间通常也会很短,考虑到陆煦要开始跑新片的路演,《编号a77》剧组把他的戏份集中在春节前一段,压缩着拍完。
前期拍的主要是外景戏,分别是主角“编号a77”在天空、大地、深海杀人复仇的场面,剧组出动了直升飞机、豪车、潜艇,钱花得着实不少,这些场面布置起来不容易,因而场景虽然不多,拍摄时间却不短。
春节前夕拍的这几场戏,则是“编号a77”受组织操控、在密闭空间内训练的场景,场景布置简单,陆煦一场接着一场拍,这场拍“编号a77”被操控的戏份,下一场就拍“编号a77”解除控制,反正用的是一个场景,想怎么拍怎么拍。
武鸣一开始还挺担心陆煦会搞混,结果陆煦和主角这种被操控的机器没什么区别,只不过陆煦是会拍戏的机器。
对于剧组而言,陆煦的效率高,拍摄进度就和坐了飞机似的。
赶到年末,各家剧组都在赶工期,进度太慢的话,春节期间也得加班加点地拍,可这个时段群演都得回去过年,越着急越忙碌,陆煦这边解决得飞快,这些非他不可的戏份迅速拍完了,剧组过年就能放假。
而且武鸣完全不觉得陆煦在敷衍着拍。
陆煦的戏份快虽快,质量却并未受太多影响,比武鸣想象中更高质地完成了。
他只能感慨,陆煦是天生的电影演员。
有天赋,又勤奋,演技超群,却又对表演有着非凡的热爱。
演员拼到最后,拼的其实是一个爱字。
钱有了,荣誉也足够多了,有人会敷衍着随意拍一拍,反正依然会有大笔钞票进账,可有人仍在坚持,愿意为电影这个行业不断付出,在这个时候,爱字就很重要了。
春节以后,导演给陆煦放了一段时间的假,剧组正常拍摄,拍其他的戏份,陆煦的戏份虽然占据了《编号a77》的大半篇幅,其他戏份却同样不少,还有一些动作陆煦实在完成不了,比如爬上飞行中的直升飞机的同时顺便精准刀个人,之后再把直升飞机开走,这部分属于替身来完成。
武鸣倒是觉得,以陆煦的完成度来说,他现在可以转型为动作戏演员。
国内外不是没有这样的先例,比如那位主演了著名的战争剧情片的x莱坞男演员,年轻时是文艺片演员,人至中晚年才开启了“营救”赛道,打戏一部接一部地拍。
陆煦感谢导演的看重,但他不喜欢把自己拘束在某个题材中,他的体力也不足以让他沿着动作戏演员这条路往下走。
……
陆煦现在才开始参与《夜观天象》的宣传,时间其实已经晚了。
不过剧组并非只有他一个主演,李焱承担着更重的宣传任务。
定档之前,剧组想过不少片名,什么《鬼神之道》,什么《缉妖除邪》,到最后实在不知该取什么又让人印象深刻、有稍微有些内涵的片名,琢磨半天还是继续用了《夜观天象》。
“不好听,但也不至于难听。”导演岳琛心态十分乐观。
《夜观天象》拍摄期间,剧组上下心态上倒是有些紧张,主要是忧心票房,临到电影快上映了,导演以下的众人反倒乐观了起来,陆煦相当好奇他们的心态转变。
“紧张有什么用?都拍了,都上了,又不能把花出去的钱给吐出来。”岳琛道,“反正定了春节档,哪一年的春节档好对付过,倒不如什么都不想,日子反倒能过。”
陆煦默默竖起大拇指。
正如岳琛所说,没有哪一年的春节档竞争不激烈,今年也是如此。
前年有《归期未定》在其中搅局,其他电影的排片或多或少地受到了影响,今年就算有剧组私下里和院线签订了协议,也不会表现得和《归期未定》一样猖狂。
观众对于保排片的反感程度,足以让继续这么操作的剧组血本无归。
《归期未定》那时候之所以亏得狠,本质上是因为《无畏人生》赢得了观众的心。
今年春节档,《夜观天象》是投资成本最高、阵容最为强大的电影,拍摄成本达到了4.6亿,是最近几年来成本相对高的一部电影。
在拍摄成本日益膨胀的当下,《夜观天象》的成本并不属于特别引起关注的那一类,剧组虚报成本的情况很严重,《三途川》就是典型的例子,也有演员片酬占成本比例过高的那类电影——《三途川》同样是典型的例子。
对比前几年,电影的拍摄确实通货膨胀了,人力成本高了,租用场地的费用、道具费,包括演员的片酬都在涨。
不过观众们是长着眼睛的,哪些电影没花钱,哪些电影是真花了钱的,外行的观众都能判别得出来,《三途川》在大银幕上一亮相,观众们就知道它钱绝对没花在拍摄上,虽然没人知道它把钱花哪儿去了。
为了这个春节档,岳琛早早就拉着专家和院线方面谈判,争排片,争场次,小到给院线发剧组周边、易拉宝的数量,都有规范的标准。
《夜观天象》是一部特效电影,剧组在周边的设计上也花了一些心思,早早和专业厂家合作、敲定工期,在电影上映前制作出一批,用于奖励观众和销售。
国产电影的周边产业不太发达,票房利润足够高的情况下,剧组一般也不重视这些。
岳琛从一开始就重视,主要是没钱。
这个钱与其给盗版赚了,不如剧组主动赚,别的剧组看不上这些小钱,岳琛却是相当瞧得起的。
他一直拍特效大片,自然希望国产特效片能和海外看齐。
海外的“大战”系列,“ring”系列,包括海盗船长、小巫师这些ip,在电影越拍越少的情况下,ip带来的利润却越来越高,这一点很让岳徽眼馋。
《夜观天象》今年在春节档上,国内市场上得差不多了,岳琛打算试着把电影往海外推一推,以前岳琛就做过这样的尝试,可惜推广一直不太成功。
但电影不是说一定要有利可图才往外推,毕竟电影不是纯粹的娱乐,多少还带着一些文化的意义。